电影钢琴家深度解析

1、电影钢琴家讲述了什么

(1)、个体角度——简便的信息处理+他者化的过程 

(2)、 刻板印象的形成也是对其他人群他者化的过程。“他者”作为一个与“自我”既有区别又有联系的参照，在一定程度上让人们更好地认识自我。黑格尔在《精神现象学》中对主奴关系的辩证分析表示，“他者”的存在对“自我意识”的形成必不可少，萨特也持有类似的看法。但“他者”存在着与“自我”最显著的不同，即他异性和不可约化性。在面对“他者”时，“自我”会感到主体性受到威胁，当人们无法将“他者”“驯化“时，最好的自我说服办法就是将其视为庸俗和低级加以归纳和抛弃。也因这样的原因，人们会将他者差异化的特性进行片面的归类，形成刻板印象。

(3)、刻板印象是关于特定群体的特征、属性和行为的一组观念，或者说是对与一个社会群体及其成员相联系的特征或属性的认知表征。刻板印象可以分成两类，一类是客观的符合真实差异的印象，例如运动员身强力壮；一类是非真实差异的印象，例如女性就应该当家庭主妇。刻板印象具有持续性、稳定性和难以消除的特点。

(4)、萨曼莎·盖默在回忆这起案件时，自己也说，法官当时只是想自己出风头，并没有公正地给案子一个判罚，并曾公开表示已经彻底原谅波兰斯基，决心不再追究此案。

(5)、“我可以利用全部经历，又不会因此而损及我的回忆。”

(6)、主角席皮尔曼次次与死亡擦肩而过，像行走在万丈深渊上空唯一的独木桥上，在阵阵谷底袭来的狂风中颤颤巍巍地保持平衡。在那个存活比为1比12的可怖战争年代，作为一个被迫害的犹太人，他能活下来无疑是幸运的。是他对艺术永恒不灭的追求，让他从一个幸运值点满的普通人，升华为砂土中的金粒。或端坐在广播站，或带着袖标浸润在餐馆的油烟蒸汽里，或躲在狭小的屋中，或胡子拉碴地瘫坐在废弃医院的塑料椅上，或被笼罩在德国军官的峰芒下，他的目光始终虔诚，他对演奏钢琴的那颗真心始终热忱。多舛的命运没有把他打倒，他逆流向前，手中紧攥着的救命稻草，就是音乐。席皮尔曼的挣扎是故事的主线，像画卷般铺陈开来，被导演波兰斯基渲染得格外苍凉和悲壮。不过不得不提的是，也正是因为钢琴家的身份和其带来的社会影响力，他才得以在纷乱中生存。若没有它的保护，席皮尔曼早就被某次命运的烈火燃烧殆尽了。

(7)、所以小白本人就是这个时代的映射，是否要跨出那一步，成为了决定生死的必要条件，而最终主角小白，选择了自己喜欢的，适合自己的方式去结束自己短暂但不乏精彩的一生。

(8)、影片以这样一段话向我们解释了小白不肯下船的原因，一方面是对自己理想生活的坚持，另一方面是对当时时代变革发出的感慨。

(9)、影片中很多场景给人很强的视觉与听觉冲击力，看完这部影片，对影片中的一些场景印象很深，大卫在雨中跑入餐厅的狼狈，崩溃的他在众人面前弹奏时的自信；结婚时蹦着，跳着，像孩子般的自由和幸福这些都深深的印在我的脑海里。

(10)、最终，芭芭拉向波兰斯基坦白了一切，两人于1962年离婚。

(11)、钢琴家把自己的隐蔽处指给上尉。在此后的几个月里，维尔姆多次回来。给他带来面包和大衣。

(12)、1939年9月1日，战争爆发了。23日，瓦迪斯瓦夫正在电台播音室演奏肖邦，一群德国轰炸机飞向华沙。一小时后，首都的供电中心首先被炸毁，电台的播音嘎然中断。

(13)、舆论开始逆转，善良的人们被激怒了，法官劳伦斯·里滕邦德决定对波兰斯基加刑：“我绝不会放过你的！即使你是名人！”被逼急了的波兰斯基扬长而去，买了飞机票离开了美国直奔伦敦。没想到，这一走就是一辈子，美国至今还没有撤销对波兰斯基的追捕令。

(14)、他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱，整日处在死亡的威胁下，他躲过地毯式的搜查，藏身于城市的废墟中。他在一个个好心人的帮助下，，在纳粹的眼皮底下每天怀着恐惧生存。

(15)、影片的后半部，便是各种各样贵人相助相助，最先便是犹太人警员救他于去死亡集中营的列车，再是酒楼老总，起先演唱家，随后是多萝塔，一直在迁移，没饭吃，又有饭吃中间彷徨，最终又再来一个德国军官，正中间亲眼看到战事的过程，

(16)、乐评人，三联《爱乐》专栏作者，亦从事戏曲评论与音乐方面的翻译。

(17)、鲁的白人司机，在种族冲突眼中的年代，完成一场南方巡回演出，这在很多人看来似乎是不可能发生的事情，但是因为在戏剧情节的设计上有了编剧的逻辑和理性，这一切就变得理所当然。

(18)、下一个镜头，导演对观众心理的把握可谓可怖。德国人突然开始枪杀，一个镜头未停止的放了几枪，只剩最后一个人，这个时候观众是十分紧张，希望出现转机的。但切完一个换子弹的镜头，这个人还是未能逃脱。观众会心头大起大落。

(19)、《钢琴教师》最令人惊慑的莫过于种种变态的性狂想。导演显然将爱莉卡极端的性格归咎于母亲高压的控制与过分的期望，也因此爱莉卡对于那位资质聪颖的女学生，心里赏识，但口头上仍以贬抑辱骂的方式教导，最后竟因妒火燃烧毁灭其钢琴生命；这种对下一代兼具认同与嫉妒的微妙情结，亦为角色深度的来源。

(20)、不同于一般意义上的恐怖片，这部电影里没有灵异的镜头，没有故弄玄虚的惊吓，没有多少暗黑的场景，也没有诡异不安的音乐。影片开头，伴随着空灵的旋律和幽怨的和声，采用一个几乎360度的长摇镜头，简单明了地交代故事环境背景的同时，将某种压抑、失常率先植入到了观众的潜意识当中。

2、电影钢琴家深度解析音乐

(1)、唐人街表面上物产丰饶，繁华似锦，人们的生活充满了希望。实际上，在虚构的光鲜背后，充斥着无所不在的阴谋、血腥、堕落和沉沦。

(2)、1969年8月8日，泰特还有两个星期就要临产了，当晚回到家后遇上了闯入者。第二天，泰特的管家查普曼发现了泰特等5人的尸体。已有八个月身孕的塔特身中16刀，她和化妆师杰伊·斯普林被用绳子吊在起居室内，凶手用她的鲜血在墙上涂写了“杀死猪猡”、“起义”等口号，而此时的波兰斯基正在伦敦筹备新片的拍摄。

(3)、漫长的63天中，他听到巷战的轰隆声和嘈杂声，然后是居民随着德军的推进而撤退。一天，他从窗口看到德国兵正在放火焚烧他藏身的这座公寓。与其被活活烧死或者跑出去被打死，他宁肯自杀。他吞下了30粒安眠药，默告家人:“我来了，和你们重聚来了。”

(4)、唱片公司也来找他录歌希望可以发售，如果小白下船，凭借他的技艺，一定能扬名立万，但小白自始至终也没有离开过这艘船。

(5)、此时斯皮尔曼弹奏的曲子是肖邦的第一叙事章，他的原作者肖邦正是在华沙起义失败，波兰亡国之际创作，这和斯皮尔曼几乎契合。而威廉好像也听出了这首曲子的忧伤

(6)、这回，科瓦谢维奇所弹的曲目都可说是他最擅长的作品。贝多芬奏鸣曲中有不少作品他是后来学的，而长时间伴随钢琴家的奏鸣曲，首推Op.109—111的最后三首。本次他来演出其中的Op.101当年Philips选编“20世纪伟大钢琴家”系列唱片，科瓦谢维奇一卷即收入这些作品的录音，属于他本人最满意的诠释。

(7)、首先两人的背景就是活生生一对反义词，因为托尼的善良与真诚，钢琴家也逐渐敞开自己的心扉，他们亦师亦友，时而像师生，时而像父子。

(8)、波兰斯基在片子一开始跟接着无奈地调侃道：“我好像就没拍过电影，潜台词是我只是一个强奸犯。”

(9)、(2) 王沛, 社会认知方向下的刻板印象研究述略(J),社会心理科学，1910

(10)、几乎没有人能够像波兰斯基这般，展现出近乎一个世纪的暴力、色情、宗教、文化、战争以及传媒之下极其复杂的人性。

(11)、与封闭环境对应的是较少的主角，《荒岛惊魂》《苦月亮》中有四个，《不道德的审判》《水中刀》中有三个，等到了《穿裘皮的维纳斯》就只有两个了。《钢琴师》中的人物虽然众多，但主角其实只有一个在人性废墟上颠沛流离的斯皮尔曼。

(12)、豆瓣评分好于97%的音乐片，99%的剧情片，推荐指数5颗星

(13)、讨论这类问题的电影并不少见，波兰斯基的残忍却是更深层次。激情、消减、厌倦、仇视、互虐、狗带似乎是男女情爱发展的一个死循环。波兰斯基在异常平静的诡异浪漫氛围中娓娓道来，对爱与性辩证关系的思考、男女性心理的变化，随着情节的发展逐层递进、积压、质疑，最终倾囊而出，一泻千里。

(14)、波兰斯基凭借《苔丝》获得洛杉矶影评人协会最佳导演、法国恺撒奖最佳导演奖。《雾都孤儿》则被认为是20多部电影版本中，与大卫·里恩版和卡洛尔·里德版齐名的最好三版本之一。

(15)、诸葛小花 |周铁东|非行 |张昭 |张恩超

(16)、(5)陈小枚，从《纽约时报》看美国的新闻平衡(D)，暨南大学，2001

(17)、他从业近60年，执导的电影类型广泛、风格各异，却始终弥漫着挥之不去的阴郁、压抑、黑暗和绝望……

(18)、《钢琴家》根据符瓦迪斯瓦夫·席皮尔曼(WladyslawSzpilman)1946年出版的回忆录改编。席皮尔曼是20世纪30年代纳粹占领时期，在波兰电台和咖啡厅圈子中非常著名的钢琴家。1939年9月，当华沙遭受野蛮轰炸时，波兰电台没有了播音员的声音，只有一个年轻钢琴家弹奏着肖邦的夜曲。六年之后，广播恢复，演奏的是同一曲目，表演者是同一位钢琴家——席皮尔曼。

(19)、针对第一处，波兰斯基说：“人们永远不知道女人与人睡觉是出于爱情、出于享乐、出于私利还是出于失望。我认为这增强了悬念。”

(20)、这部回忆录于1946年出版，书名为《城市之死》,但由于书中描写了波兰犹太人对当时苏联的不信任，遭到苏联查禁。直到90年代，这本书才得以重见天日，改名为《钢琴家》在美国重新发行，一举登上了《纽约时报》畅销书排行榜。

3、电影钢琴家深度分析

(1)、针对第二处，波兰斯基则表示：“在这部表现腐败与不公的影片中，我们不需要充当伸张正义的人。我认为必须让好人失败，让观众在走出影院时仍然因不公而感到失望。”

(2)、在场面调度上，更是导演与演员结合下的杰作。白色的布景基调充分象征女主角内心世界的荒芜与苍凉，也对比出在圣洁的形象下隐藏着狂乱荒唐的畸想。除了爱莉卡的家中，诸如琴室、演奏厅，皆以镜头创造出空旷的景深，布景也力求简约，将注意力集中在人物身上。构图式的景框设计尤为一绝，中景或全景的平视镜头固定不动，在同一个镜头里面，无论距离镜头深浅每个人的表情反应都充满叙事张力。

(3)、罗曼·波兰斯基(以下简称波兰斯基)，这个身高不到1米65的83岁老人，拍摄的经典影片无数——《钢琴家》《唐人街》《苦月亮》《罗斯玛丽的婴儿》等等，却因为1977年的一宗强奸案，至今还在被美国通缉。

(4)、《钢琴师》一书于1946年在波兰出版，原名《城市之死》。这是波兰广播电台著名钢琴师维拉德斯娄·斯普尔曼用生命和灵魂书写的一部回忆录。他怀着清晰而痛苦的记忆，用朴素的语言和一颗经受过死亡洗礼的心，以平淡而毫不夸张的语气讲述那段犹太人和整个华沙城一起被毁灭的经历。

(5)、2000年的一天，风烛残年的钢琴家突然出现在众多媒体的话筒和闪光灯前，道出他多年不肯触及的伤痛:“……每天清晨醒来，我都想起与家人永诀的那个火车站。我想念他们……如今他们在哪儿?他们是怎么死的?他们最后的时刻是怎样度过的?”

(6)、钢琴大师科瓦谢维奇将首登音乐厅演奏“3B”经典之作

(7)、《荒岛惊魂》中粗暴的劫匪和懦弱的丈夫说到底都不过是妻子的玩物：妻子像猫咪一般用挑逗着劫匪，丈夫对劫匪又是嫉妒，又是崇拜，最终自己陷入了疯狂，而妻子则用自己的性吸引力操控着这些愚蠢的男人。

(8)、刻板印象究竟如何形成？又是如何被强化被传递的？就是今天的文章想要解析的问题。

(9)、很快，泰特怀孕了。当时正值《罗丝玛丽的婴儿》热映，波兰斯基用重金在洛杉矶购置了一套豪华住宅给妻子和未来的孩子，这就是著名的茨埃罗大道10050号。

(10)、“我帮助你出城，送你到乡下一个小村子去，”维尔姆建议，“在那里就安全了。”

(11)、这部影片的影评网络上有很多，小编就不在这里过多的赘述，简单的交待一下故事背景以及小编个人的理解和看法。

(12)、2008年，女导演玛莲娜·泽诺维奇将波兰斯基的这个事情以纪录片形式搬上了大银幕，名为《波兰斯基：被通缉和被渴望的人》。

(13)、▲前不久，梁朝伟在推荐新电影《风再起时》透露，自己为新戏每天苦练钢琴最终爱上了这件乐器

(14)、告诉我们无论生活多么操蛋，你也应该选择自己喜欢的方式去生活。

(15)、按这个态势，法官以不恰当性关系，给波兰斯基判处了90天的心理观察，波兰斯基接受了。然而，这时候波兰斯基受朋友邀请去狂欢节玩与漂亮女孩的合影被曝光了。

(16)、《钢琴家》让我窥探到了被裹挟在黑暗的不可抗力中时人性的挣扎。

(17)、早在1992年，波兰斯基就曾经被斯皮尔伯格邀请拍摄二战题材电影《辛德勒的名单》，但他由于不肯自揭伤疤而拒绝。10年之后，年近70的波兰斯基终于找到了适合自己的《钢琴家》。

(18)、关于媒介与刻板印象，在当下的时代存在一个与以往相反的情况，即由于技术的加持，用户主动性提升，一些信息传播途径会将受众存在的刻板印象呈现、放大。例如搜索引擎算法就存在偏见和刻板印象的问题。以谷歌为例，谷歌搜索引擎的返回结果及其排序主要根据一个页面的超链接被其它页面引用的数量来决定。南加大传播学者萨菲亚·诺布尔的研究表明，在搜索犹太人“Jew”时，会出现反犹组织的网站；或者当键入“为什么黑人”等语句时，自动提示的结果很多带有歧视色彩。算法基于机器学习、大数据等等智能技术，但在某种程度上以显性的形式复制出社会对于不同群体的偏见和刻板印象，并很有可能影响到人们对现实社会的认识，从而加剧性别、种族等歧视和偏见问题。

(19)、他的人生充满传奇色彩，他的黑色电影风格在世界电影史册上亦有举足轻重的地位。

(20)、小白与另一位主角，小号手麦克斯认识于1927年一个风雨交加的夜晚，两年后的1929年，经济危机爆发。那个时候的美国普通百姓的生活，只能用凄惨来形容，2005版的《金刚》讲述的正是那个时期的故事，其中有一个桥段，女主因为肚子饿只能去偷苹果吃，也反映了当时的大萧条情形。

4、电影钢琴家深度解析在线观看

(1)、波兰斯基说，电影就是我生活的激情。几十年来，他戴罪行艺，剖析他人所不敢触碰的黑暗领域，挖掘人心最深处的欲望，冷眼而不冷漠，在电影艺术的探索上从未停息。

(2)、母亲惨死在了奥斯维辛集中营的毒气室，叔叔在布痕瓦尔德集中营被活活打死，只有父亲侥幸熬到了德军投向的日子。庆幸的是，波兰斯基本人逃出了克拉科夫的犹太人居住区，并在一个波兰农夫的帮助下存活了下来。

(3)、故事中的nazi军官叫维尔姆·霍桑菲尔德(WilmHosenfeld)，生于1895年，是个乡村小学教师的儿子。随着父亲工作的更动，维尔姆的童年迁徙于德国伦山一个个高原小村庄之间。后来读了师范学校，维尔姆自己也当了教师。生就的浪漫气质，维尔姆从小就富于幻想。自中学时代，他就加入了一个叫“流浪鸟”的青年组织。这是一群理想主义者，他们憧憬着一个完全不同的世界，一个没有达官贵人，充满平等和博爱的世界。为实现这个理想而奋斗的事业使他们的生活有了意义。

(4)、音乐潜能深度激发：运用全球领先的奥尔夫音乐教学法；

(5)、最主要的是，这也是一部真实故事改写的影片，这一点很重要，便是这一点，让叙述和剧情上的一些关键点都不值一提，作为一个真心实意的人，能保证这样的事情，就要一切都变得很杰出，就这一点就足够使我们都赞叹不已。

(6)、在接下来的日子里，芭芭拉参演了波兰斯基的短片《两个男人和一个衣橱》《当天使坠落》，但两人的关系似乎反而恶化了。拉斯同一名画家发生了一段无疾而终的忘年恋，波兰斯基原谅了他。

(7)、“爵士乐手摘下这些面具，他发现了人。他展现着赤裸裸的他、充满偶然性的他、孤独的他。非洲-美洲音乐，生性滑稽，喜爱嘲弄和讽刺，令愚蠢的玄学难以忍受，令虚伪的东西备受折磨，却懂得为一个撑在扶手椅子上看报的人画上一副肖像。”*

(8)、甘薇 |侯鸿亮 | 张语芯|戴莹|白一骢 | 梁振华

(9)、苦难的阴影，是波兰斯基不可磨灭的伤痛，始终在他的脑海挥之不去，影响着他的人生观，也影响着他的电影风格。年逾古稀的他在采访时一提到当初的战争，依然会无尽悲伤，忍不住落泪。

(10)、(没有你陪我渡过这段时光，一切都显得毫无意义)

(11)、这部回忆录于1946年出版，书名为《城市之死》,但由于书中描写了波兰犹太人对当时苏联的不信任，遭到苏联查禁。直到90年代，这本书才得以重见天日，改名为《钢琴家》在美国重新发行，一举登上了《纽约时报》畅销书排行榜。

(12)、在影片中，钢琴家的音乐才华感动了一名德国军官，在军官的冒死保护下，钢琴家终于捱到了战争结束，迎来了自由的曙光。他的勇气为他赢得了丰厚的回报，在大家的帮助下他又找到了自己衷心热爱的艺术。

(13)、2002年，电影《钢琴家》让波兰斯基再一次成为了世人瞩目的焦点。凭借此片，波兰斯基获得第55届戛纳电影节金棕榈奖和第75届奥斯卡最佳导演奖，并为奥斯卡带来了史上最年轻(当时29岁)的影帝阿德里安·布劳迪，登上了事业的最巅峰。

(14)、无论怎样，这件事情的阴影始终笼罩在波兰斯基的头上。虽然《钢琴家》让波兰斯基得到了奥斯卡的荣誉之冠，但他却不能亲自去美国领奖，实在遗憾。

(15)、-----------------------------传说中的分割线------------------------------

(16)、船上的船员对这个孩子都很喜爱，但由于他出身不明，没有身份证明，收养他的大老黑只是发动机室的添煤工人，地位低下，加上大老黑生怕小白被别人抢走，因此幼年时期的他只能在身份卑微的人居住的船舱中活动。

(17)、直到第二次世界大战结束，维珍尼亚号因为老旧不得不报废，小白也随着维珍尼亚号一起，在6吨半炸药爆炸泛起的绚烂火光中，沉入海底。

(18)、(当年爱上你，是我所做过的所有事情中，最容易的一件。)

(19)、2004年移民加拿大，在加拿大的几年间导演了北美第一台话剧《雷雨》，第一台小品晚会《加拿大华人小品晚会》，在加拿大华人中有一定的影响，人民日报作了专访《有一种情怀让人难以忘怀》给与了高度评价。

(20)、在影片的结尾，随着一句“Forgetit，Jack，it’sChinatown”，镜头缓缓上升，杰克走进洛杉矶的一片黑暗之中，而镜头前的唐人街依然明亮。一瞬间，被深深的无力感所吞噬。

5、电影 钢琴家

(1)、然而天才如梁朝伟这样的演员，为了扮演一位精于钢琴的探长，都每天苦练钢琴8小时，坚持了三个月。正是因为天分+汗水，才造就了他这样的影坛常青树。

(2)、美国著名编剧罗伯特.唐纳凭借《唐人街》获得了第47届奥斯卡金像奖最佳原创剧本，第32届美国金球奖最佳编剧，波兰斯基对原作品的两处重要修改功不可没。一处是让侦探和女主发生了亲密关系，一处是将大团圆结局改为女主被射杀而死。

(3)、(3)RamasubramanianS&MurphyJ，ExperimentalStudiesofMediaStereotyping Effects(M)，

(4)、电影的高潮是，钢琴家虚弱地挣扎着想把救命的一瓶罐头敲开，当罐头掉在地上，一位德国军官的脚随之出现。在那个德国军官命令下，他蹒跚的走向钢琴，手不停颤抖，因为饥饿和恐惧，可很快他就融入了音乐，一首小夜曲被他弹出了悲愤和激昂。德国军官被钢琴家的才华所震撼，后来，他将食物拿给钢琴家，坦然地说“我们投降了”，看到钢琴家瑟瑟发抖，便将自己的大衣脱下来给他。这一切都闪耀着人性的光辉，他甚至还以为有机会再听到钢琴家的音乐。战争使人恐惧，然而人性却又让人看到希望。

(5)、因此就没那麼焦虑不安。最终他孤孤单单，只能依靠自身，依靠自身强劲的绝境求生观念，逃生路线，爬上房顶，上屋抽梯，全是很精彩的实际操作，在窘境中找寻期待，这儿不得不承认那一个水果罐头真的是亮点，在水果罐头眼前多么的低贱，在电子琴眼前又多么的高雅，学会放下电子琴，应对水果罐头，全部人又衰老了，这一水果罐头确实非常好。

(6)、这些都是这个影片中传达出情感，温暖着每一个观众。

(7)、才艺展示舞台丰富：提供游学、音乐会、大师课等上台表演机会。

(8)、幼年的集中营经历让波兰斯基看了太多成人世界的看客，也让他感受到男性的软弱、虚伪和极端，他的第一次婚姻加重了这种对男性世界的判断。

(9)、或许二战德军的军事力量优点很大，犹太人便是没什么还击力量，在不为所动，直到最终，抵抗的大家也仅仅鸡蛋碰石头，得到了自尊的一死，事实上是不为所动。前一半针对二战德军的无人性，手持式枪杆就胡作非为开展进一步的描绘。

(10)、哈喽各位观众老爷大家好，今天我们开始做《老帅哥聊片》的第二个系列，叫做《经典赏析》，因为这个系列的影片大多数人都看过，所以对剧情的讲解会节省一些，重点放在经典桥段赏析和个人看法上面。

(11)、(每时，每分，每秒，我都在心中倒数与你重新相会的时间。)

(12)、6年后，好友麦克斯下船，同年，阿道夫希特勒上台，成立了纳粹d，再6年后，第二次世界大战爆发。

(13)、一般人，确实可以死十次，很有可能也是他人的性命换得的？可是她们想要，我就无须说些什么，只有说大爱无疆有时是超过自私心的。正中间交叉了一次由于发芽的土豆造成的病重，可是仿佛危害并不算太大，很有可能作为被告方会十分胆战心惊，可是我有主角光晕的成见在先，

(14)、瓦迪斯瓦夫立即向共产d政权的一位重要领导人请求帮助，不久获得答复:“如果他在波兰，我们可能给他自由。但是我们的苏联同志不愿释放他。”

(15)、著名喜剧大师查理.卓别林的经典影片《摩登时代》，也以喜剧的形式像我们讲述了美国经济大萧条时期，作为普通工业无产阶级的艰难生活。

(16)、钢琴家的小儿子安杰伊·什皮尔曼在汉堡开诊所时和霍桑菲尔德家也有了来往。1993年的一天，德国著名诗人沃尔夫·比尔曼(他的父亲也死在奥斯威辛集中营)来到安杰伊的诊所，二人一见如故。安杰伊对诗人讲起父亲的回忆录和上尉的日记，比尔曼说:“这应该出版。”

(17)、1942年，维尔姆·霍桑菲尔德晋升上尉，负责管理华沙驻军的体育设施，组织各种运动项目的训练和比赛。他在驻地开了波兰语课，让德国官兵学习波兰语，请来授课的安东尼·切齐奥拉神父就是佐菲亚丈夫的哥哥。当德国人在战场上处于劣势时，神父对上尉说:“你们打败了，扔掉你的军装吧!我们会把你藏起来。”上尉拒绝了，他说:“我知道上帝在诅咒德国人，但我不能抛弃我的同胞。”

(18)、这是波兰斯基最后的保留，他竭力向世人展示世界的荒谬与可笑，又担心全盘脱出会遭致俗人肤浅的道德评判。在内心深处，他仍然是那个在集中营里担惊受怕的小男孩。

(19)、直到1950年，什皮尔曼才得知霍桑菲尔德的悲惨命运，是另一个被上尉救助过的犹太人莱昂·沃姆写信告诉他的，信中说:“霍桑菲尔德在明斯克的战犯营，他被控犯有侵害波兰平民罪。”

(20)、故事发生在二战期间，一位天才的波兰犹太钢琴家斯皮尔曼，当时无数的光环笼罩这这位才华横溢的英俊的青年。他出生在一个音乐世家，父亲是小提琴手，理所当然的是应该子承父业。虽然一家人之间也存在些许冲突与矛盾的地方，却也是幸福地生活在一起，然而就在这时纳粹入侵了，打破了不只是这一家，而是所有在波兰华沙生活的50万犹太人的生活。起先是工作丢了，没有足够的钱买食物，迫不得已只好把心爱的钢琴变卖，但只能是日复一日地吃着土豆，等待在报纸上刊登的最新的关于犹太人的制裁的法令。

(1)、涵化理论也可以解释大众媒介对刻板印象的影响。长期对媒介内容的接触，可能会潜移默化的促成对电视所表述的符号现实的认同。在人们无法在现实生活中接触到其他群体时，媒体所呈现出的符号现实即唯一的来源。Armstrong等人发现，与轻度电视观众相比，重度电视观众对于少数民族和女性有更加刻板的认知，对患有精神疾病的人更持消极态度。

(2)、《钢琴家》是2002年上映的一部电影，该片是由罗曼·波兰斯基执导，阿德里安·布洛迪、艾米丽雅·福克斯、米乔·赞布罗斯基、爱德·斯托帕德等主演。

(3)、2019年11月29日(星期五)20:00

(4)、公寓的大火在烧到瓦迪斯瓦夫住的地方之前熄灭了，昏迷许久的钢琴家竟又苏醒了过来。他恍恍忽忽走到外面，踯躅在废墟中。环顾四周，战前有131万居民的华沙如今已是一座空城，他好像当年的鲁滨逊，漂流在孤岛上。只是，不时还有德国兵巡逻，他只能找机会偷偷钻进废墟下的那些厨房，找一点食物充饥。他蓬头垢面，瘦得脱了形，在饥饿、孤独和惶悚中苦苦挣扎。

(5)、比如，《冷血惊魂》《怪房客》发生在封闭的公寓里，《不道德的审判》发生在小木屋，《穿裘皮的维纳斯》发生在只有男女主角的戏院。即使看上去不那么封闭的《荒岛惊魂》和《天师捉妖》其场景本身依然是孤立的、压抑的、等待外界的力量来搅动击破的。

(6)、瓦迪斯瓦夫的父亲塞缪尔是卡托维兹歌剧院的第一小提琴手。他一向仰慕德国的音乐文化，希望儿子将来在德国发展。“德国有300部歌剧，而波兰只有3部!” 他常对瓦迪斯瓦夫说。然而希特勒执政后开始迫害犹太人，父亲的希望破灭了。年轻的钢琴家回到华沙，他创作的歌曲折服了许多音乐厅的经理，机遇向他微笑。他应聘到广播电台工作，不久就开始给老家汇款了。后来，他在斯利斯卡街买了一套三居室的公寓房，把父母和弟妹都接来同住，那是什皮尔曼一家最幸福的时光。

(7)、在一次工作中，大老黑发生了意外，最终不幸去世，年仅8岁的小白在送别父亲以后，听见远处传来美妙动人的声音，身边的女人告诉他，这是音乐。

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(9)、中国的名导们，看看这位耄耋老人，你们的辉煌不应该只停留在八九十年代。

(10)、判刑一年后，维尔姆·霍桑菲尔德再次中风，瘫痪在床;1952年死于狱中。

(11)、事实证明，波兰斯基是对的，这样的创造更经得起岁月的推敲。如果不是一场悲剧带来的震撼，观众像看爆米花电影一样转身即忘也说不定。

(12)、妻子吉莲的出现给大卫的生活带来了光明，与吉莲的爱和婚姻改变了大卫的生活，再一次演奏会的成功更为大卫走出自我的阴霾带给了动力。

(13)、没过多久，所有的犹太人被迁移到犹太区并筑起了高高的围墙。每天夜里都有各种不幸的犹太人惨遭屠杀。斯皮尔曼越发的感到家人的重要，发誓要保护好家人。为了生存他找到一份餐馆琴师的工作，目睹了很多不同社会地位的人在这困境中是如何求生的。于是他开口求人，以保证家人的安全。然而死亡很快降临了，他和几乎所有的犹太人将被送上没有归途的火车，就当要上车时，混乱中他被扯出了队伍，这一刻他的命运被改变了，是一位犹太警察企图救他，看见父亲在队伍中露出欣慰的笑容，他落荒而逃。这是为了生命的奔跑，战争一旦开始就没有时间掩面哭泣，这不是苟且偷生，这是为了一个家族乃至一个民族的希望。随后他被拘禁做苦工，为犹太反抗组织出力。在努力下逃脱出去被一对旧识的善良夫妇拯救，之后又被昔日的爱慕对象帮助，一次次地逃离纳粹的魔爪。他感激涕零地凝望着每个帮助过他的人，他知道，他的民族他的国家虽然被蹂躏，但绝不会消亡。德国人隆隆的炮火可以威胁他们的性命，却不能折断这股国家的凝聚力。斯皮尔曼转居到犹太区对面的公寓里时，经常没有食物和水，他在那里目睹了犹太区的同胞们坚强不屈的反抗，他看见了波兰人民与德军第一次交火，虽然都失败了，可是他开始企盼光明的到来，他知道盟军就要来了，光明不远了。

(14)、马锐老师将从电影美学的角度对上述两部经典影视剧进行剖析，深入浅出地从电影立意、结构、章法、语境、技巧等方面全方位解读，引导大家掌握如何看懂、欣赏、鉴别一部优秀影片的精髓。

(15)、在传播学分析中，媒体启动的重点在于，新闻媒体会给受众提供优于传播内容的优先语境来增强传播效果。优先语境即带有刻板印象的信息，它们可能存在于同一媒体的其他报道中，也可能存在于新闻报道的行文与分析中，它们会激发人们的节点，容易联想到和群体刻板印象相关的想法，并带着这样的预设判断新闻报道的内容，强化刻板印象。在Dixon&Azocar等多位学者的研究中发现，媒体报道带着隐含线索，例如将犯罪嫌疑人的种族构成进行分类、指控罪犯的肤色等等，这样优于新闻内容本身的优先语境足以影响受众随后的社会现实判断。

(16)、“已经到了维斯瓦河东岸的普拉加，华沙的一个区。你一定要挺住!最多只有几个星期了，战争不会拖过春天。”

(17)、持有工银星海联名卡、工银白金信用卡的客户可享受单笔订单满300减满600减200优惠

(18)、波兰斯基将麦克白分裂成两个不同的个人，一个是相信宿命杀人不眨眼的狂虐暴徒，一个是怀疑世界想要洗心革面的懦弱将军。在纠结与沦丧之中，最终被复仇的麦克德夫斩下头颅。

(19)、本片以大卫的回忆为主线，从小时候，到伦敦求学，到精神崩溃，到重新登台，这中间音乐起了重要的作用，大卫的一次次登台成为全片的线索，优美的钢琴曲成为影片的灵魂。

(20)、不论是音乐还是绘画抑或是建筑与摄影都是作者真实情感的表达，而这部影片自然也不能例外，该片改编自真人真事，讲述了意裔美国人保镖托尼，他被聘用为世界上优秀的爵士钢琴家唐开车。钢琴家将从纽约开始举办巡回演奏，俩人之间一段跨越种族、阶级的友谊的故事。影迷们评价这部影片是“泪点与笑点齐飞”“走心的教科书式的电影”。影片中的两个人的友情表现得非常暖心。故事中，两人从互相看不顺眼到卸下偏见，成为挚友，令不少人动容。我相信，我们身边最好的朋友应该是一边对自己各种嫌弃，但同时，在你最困难的时候给你温暖的那一个。

(1)、马锐，出生在电影世家，涉猎过电影故事片、电视剧、纪录片、话剧、专题片、综艺节目以及演唱会等影视艺术的多个领域。

(2)、对此，波兰斯基曾经这样解释：“我之所以为我的所有影片撰写剧本，或者积极参加剧本的撰写，并非为了把影片占为己有，而是出于纯技术的原因。剧本已是执导的一部份。剧本不是一本书，不是一部小说，而是一种指南，一种使用说明。”

(3)、正是因为对音乐的热爱使得大卫与父亲反目，背井离乡到了英国皇家音乐学院，对音乐的热忱让他完全投身于音乐，但是又无法摆脱与父亲之间反目的心理压力，那种众叛亲离的情感缺失使得他对音乐近乎疯狂，以至于最后精神崩溃。

(4)、主人公很善良,相比其弟弟而言,弟弟有些刻薄不饶人,犹太警察知道这辆火车是有去无回的,所以当看到对方时,很自然的就把其拉了出来。相对正是因为主人公的善良品质,因此也是很多人营救的一个关键点。

(5)、*艾瑞克·霍布斯鲍姆：《非凡的小人物：反抗、造反及爵士乐》，王翔译，北京：新华出版社，200第394-395页。

(6)、他是情色大师，以学者的冷峻和诗人的浪漫，带你审视性与爱之间的欲望悲剧和权力法则；

(7)、全程班已开始热身打卡和时事积累，从点滴积累开始！目前已经有78位同学加入，你还等什么？早一天加入我们，早一天朝着交大前进！超高性价比，贴心学长学姐等你来！现两门专业课程的真题解析已更新至最新题库，请移步淘宝“考研泉”。

(8)、恢复和平以后，瓦迪斯瓦夫回到波兰广播电台工作，在第一次直播节目中，他又演奏了肖邦。他开始撰写回忆录。凭着惊人的记忆力，他清楚地记得自己度过的每一段时光、交往过的每一个人的名字和住过的每一个地方。这部回忆录于1946年出版，书名为《城市的毁灭》。40年代末，瓦迪斯瓦夫娶了医科大学的女学生哈利娜，后来又有了两个儿子。新的天伦之乐医治了心灵的创伤，他把对逝去亲人的痛苦思念埋藏进记忆的深处。

(9)、在影片中，钢琴家的音乐才华感动了一名德国军官，在军官的冒死保护下，钢琴家终于捱到了战争结束，迎来了自由的曙光。他的勇气为他赢得了丰厚的回报，在大家的帮助下他又找到了自己衷心热爱的艺术。

(10)、故事从一件婚外恋慢慢揭露出一个城市的巨大阴谋，满满的信息量却总能峰回路转，环环相扣。波兰斯基一反传统黑色电影套路，将蛇蝎美人塑造成一个名副其实的受害者。而想要主持正义的私家侦探杰克不仅没有为自己讨回公道，还失去了心爱的女人。

(11)、这期间，小白一次也没有离开过维珍尼亚号，从不曾下过船，即使船靠岸，船员们都去岸边找乐子，小白依然独自一人待在船上。

(12)、钢琴师作为一部典型的线性叙事的电影。以犹太钢琴师逃亡为主线剧情。它强大的冲击力来自他的真实性。来自导演的真实经历。比起辛德勒的名单，这部电影对于一些令人不适的镜头展现的十分透亮。如果说辛德勒的成功是成功的塑造了辛德勒的角色。那么这接近冷酷的还原就是钢琴师强大冲击力的原因。没有经历过的斯皮尔伯格永远无法刻画那种

(13)、瓦拉迪斯劳·席皮尔曼：演员阿德里安·布洛迪

(14)、“如果说我认为特吕弗的《四百下》魅力无穷，戈达尔的《筋疲力尽》引人人胜，那么其他新浪潮影片，除了夏布洛尔早期的电影作品外，部部都以他们的业余性和不认真的态度以及技术手段的贫乏使我惊愕不已……”

(15)、无论关乎性别、种族、地域或者宗教，刻板印象一旦形成后十分稳固，但今天，我们消除它们的方式和手段多了很多，总而言之，刻板偏见与歧视都无法根除，只要学会包容的人们越来越多，就是好事。

(16)、且不说影片宣扬着美国主流的“自由、平等”等思想，影片中传递的友谊、家庭、爱情都符合当下的大众主流意识，并非离经叛道。

(17)、说到斯蒂芬·科瓦谢维奇(StephenKovacevich)这位钢琴家，他也真是位让人耳熟能详的奇人。多年前，记得乐迷说起他的时候，不少人提到：仔细想想，记起他是美国人，但我一直都不习惯将他视为美国钢琴家。如今，这样的说法渐渐淡去，或许是因为科瓦谢维奇的新录音不多见了，不像以往那么活跃于人们的视野之中？然而在我看来，他仍是目前最不容错过的钢琴家之一。

(18)、20世纪上半叶，世界经历了两次世界大战，一战结束后，迎来了20年的和平时期，这时期的美国，纸醉金迷，这一点可以参考电影《了不起的盖茨比》。

(19)、就我听说的，更多人的意难平其实是德国上校霍森菲尔德。从电影展现的那面来看，他是个完全的好人——有教养、有良心，温文尔雅，为援助席皮尔曼不遗余力，与他残暴的同僚对比明显。暗中救下五十余个犹太人的他也的确值得这些赞誉。作为一名德国军官，他被委派的任务是攻击和杀戮，他无声的反击，是否也可被视为一种挣扎？他在对抗上司的旨意，更是在对抗出于迫不得已参与迫害犹太人的、过去的自己。他的挣扎，区别于席皮尔曼的，隐秘得无法见光，却同样伟大。遗憾的是，现实不是童话故事，好人不一定有好报，但是他的善意似黑夜中的繁星，在往后的数百年中将释放灿烂的光辉，润泽后人。

(20)、这奠定了波兰斯基电影中两性关系的主基调：男人的卑微和无法救赎。

(1)、群体间的竞争和冲突被认为是刻板印象形成的重要原因之一。在群体间发生冲突时，人们会对外群体(out-group)和内群体(in-group)产生明显的区分，同时开始过于关注群体差异，对外群体消极的刻板印象的形成，伴随着对内群体共同一致的感情的增长，并且对外群体的消极刻板印象很难改变，群体冲突形成的刻板印象有很强的非真实性。黑人与白人基于现实利益的种族冲突无疑构筑且加深了两者之间的刻板印象。

(2)、波兰斯基拍摄第一部长片《水中刀》时的遭遇与电影故事异常巧合，戏里《水中刀》中两个男人为了一个女人大打出手，而女人的丈夫却不得不含恨而去，戏外波兰斯基对芭芭拉的反复出轨多次隐忍原谅却终究留不住伊人。

(3)、这部影片中最让人印象尤为深刻的一幕，德国军官发现了藏身的男主，却没有杀了他，而是听着他的钢琴演奏陷入深深地回忆中，更甚于之后主动帮助男主给之于食物衣物。这位德国军官本性并不是坏的，而是由于战争的残酷而不得不去战斗杀戮，他不想死，所以在感受到钢琴家的求生欲后而引起共鸣。虽然最后他的确是死了，但这不是人性中美好的一面么？

(4)、——波兰斯基在《罗曼·波兰斯基回忆录》中写道

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(6)、《钢琴家》了不起的地方在于它把所有这些都远远地放到了布景深处，只留下一个卑微的生命在前面的舞台上独自踟蹰。尤其是当这个生命还被赋予“钢琴家”的身份时，整部电影就更具深意了。

(7)、第75届奥斯卡奖最佳电影提名 第55届戛纳电影节金棕榈大奖

(8)、那张海报上，阳光从窗口慵懒地照在深棕色的墙壁上，把空气中淡淡的灰尘映得闪烁着金光，一双手指修长，皮肤白皙的手放在黑白相间的钢琴键上，轻快地弹奏着乐曲，一顶德国军官的帽子，放在那架钢琴上，一只大手按着钢琴的边，沧桑又有力。时间仿佛静止，画面中的人还未离去。

(9)、有几个关键点，那一个闷死宝宝的母亲，钻墙被击败的小孩，被丢下去的老头儿和尖叫声的母亲，墙内明朗的阳光和和谐的氛围，去医院门口跪着去世的受难的女性。前一半和后半截的氛围相距极大，前边写的是确实惨，后边就主要是大逃亡，刺激性的成分要多许多。

(10)、除了从事实践工作，更多的在电影评论方面作一些深入研究，创作了《解读(海上钢琴师)》、《浅谈(伪钞制造者)》、《(莉莉玛莲)的编剧结构》、《从电视连续剧(大秦帝国)看民之魂魄》等数十篇评论，被中国电影理论协会聘为理事。